Spoor 7
Cursisten Textielkunst
Opening: vrijdag 20 juni om 19 uur
Bleekstraat 7 – 2800 Mechelen
De tentoonstelling is gratis te bezoeken
van 20 tot 22 juni en van 26 tot 29 juni, telkens van 13 tot 18 uur
met werken van:
Victoria Alvarez Sanchez – Leen Annaert – Sonia Bangels – Skrolan Blommaert – Anne Blontrock – Rita Boon – Laura Davis – Joke De Deyn – Tatiana De Munck – Conny De Roo – Annemie De Vos – Bie Garcet – Lieve Geens – Kaat Gheeraert – Jovita Grybauskaite – Karine Gutschoven – Griet Helsen – Vera Hendrickx – Tine Herremans – An Horsten – Ekaterini Kaloudis – Hannah Kint – Maryse Krutwage – Gina Lagrou – Chris Lassois – Miek Malfait – Zaza Massant – Marcella Reynaers – Karin Reynders – Mayte Rio Pareja – Nune Misha Sahakyan – Marij Sarens – Gerda Schorreels – Carina Toubhans – Mariette Vaganée – Carla Van der Elst – Andrea Van Geel – Agnes Van Humbeeck – Hilde Van Looveren – Karin Van Rompuy – Eveline Verbeemen – Kristien Verhaeren – Rie Vermeren – Rit Verstappen – Maria Verstraeten – Lut Vlassenbroeck – Lenaleen Waignein – Lut Weymans – Sonja Ziegler
VOORBIJ
EN
DAARNA
Multidisciplinair atelier
Tentoonstellingszalen Kunsthal Mechelen, Melaan 3 te Mechelen.
Opening vrijdag 27 juni om 19 uur.
Expo van 28 tot 30 juni 2025 van 13 tot 18 uur.
Deelnemende kunstenaars:
Robin Aerts, Freddy Algoet, Annemie Andries, Pieter Bollen, Mark Borremans, Ilse Claes, Bart De Busser, Daniëlle de Gast, Ivo De Haes, Veerle De Wachter, Trees Driesens, Philippe Fosse, Jean-Pierre Gérard, Frank Helsen, Jacques Joris, Dorien Kempeneers, Birgit Keymis, Omar Lachgar, Kris Leys, Sofie Marien, Johanna Martens, Jurgen Michiels, Johny Robeyns, Peter Simon, Laurent Thys, Paul Van Aelst, Melinda Van Berlo, Pieter Van Damme, André Vandenbroeck, Wouter Vanderstede, Rik Van Kelst, Emy Van Reck, Hilde Van Riet, Annedore Vermeulen, Marc Weeghmans.
Dansende lijnen
Een cross-over project
De tentoonstelling in de inkomhal en rotonde van het Conservatorium is nog te zien tijdens de openingsuren van het Conservatorium.
De expo is een cross-over project tussen de creërende dansers van het Conservatorium en het Atelier Tekenkunst van de Academie o.l.v. Zara Peiffer en Line Boogaerts.
In verschillende sessies experimenteren dansers en tekenaars hoe ze in interactie kunnen gaan. Ze maken samen een gelaagde performance waarin video-projectie, dans, tekenen en geluid samenkomen. Creërende dansers bewegen vanuit improvisatietechnieken en bewegingen. Ze starten vanuit een zelfgemaakte solo. Door reactie op elkaar en connectie met de tekenaars worden ‘dansende lijnen’ gemaakt tot wat je hier ziet.
Tekenaars tekenen de schaduwen van de dansers op een groot papier. Ze leggen de bewegingen vast.
De video toont een inkijk in het proces, een cross-over tussen dans en tekenen.
De tekeningen aan de trap zijn een weerslag van de performance.
Creërende dansers: Lina Boukich, Romy Cornelis, Cato De Smedt, Eva Dirckx, Leni Frans, Kyra Peiffer, Judith Vaes, Kato Vandenbroecke, Thea Vandenbussche, Annelien Verbert, Kiara Verhoeven / Tekenaars: Jan Selleslags/Vlad, Vanessa Aelbrecht, Eva Van heuverbeke, Gema Albiol, Linde Van Tongelen, Peter Op de Beeck, Pascal Melanie, Kristel Reynaert, Conny Verellen, Chris Truyts.
Open Ateliers 2025
Schilderkunst * Tekenkunst * Beeldhouwkunst * Keramiek * Glaskunst * Multidisciplinair Atelier * Textiele kunsten * Grafiekkunst * Grafische vormgeving en illustratie * Digitale Kunsten * Initiatieatelier * Levend Model * Projectatelier * Cross-over Atelier * Studio Borgerstein * Kunstgeschiedenis
Opening 19 juni 2025 om 19u
Open 20-22 juni van 10u-17u
Academie Mechelen
Minderbroedersgang 5, 2800 Mechelen
INSCHRIJVINGEN academiejaar 2025-2026
Online vanaf 2 juni tot en met 30 september 2025
Final Show
Afstudeerders Specialisatie graad 2024-25
Proclamatie en Opening: donderdag 19 juni 2025 om 19 uur
Cultuurcentrum, Minderbroedersgang 5, 2800 Mechelen
Olga Averkieva – Caroline Breemersch – Astrid Chamberland – Rifka Das – Joke De Deyn – Marleen Frans – Martine Goderis – Marc Goyvaerts – Walter Heijlen – Lutgarde Helsen – Chantal Hendricx – Catherine Janssens – Hilda Koninckx – Maryse Krutwage – Linne Lauwens – Patricia Leyssen – Ana Maria Manrique Leon – Elisa Noyen – Kristel Reynaert – Anais Rosel – Myriam Selleslagh – Greet Seynaeve – Vera Turpyn – Nicky Van Calster – Linda Van den Broeck – Carla Van der Elst – Agnes Van Humbeeck – Chris Van Wolputte – Marie-Jeanne Verbruggen – Esther Verhofstad – Nathalie Verlinden – Annick Verreth – Maria Verstraeten – Lut Weymans- Ann Van Hoorick – Jeannine Van Wemmel
De tentoonstelling is gratis te bezichtigen
van vrijdag 20 tot en met maandag 23 juni 2025 (10 tot 17u)
Kunsthal Mechelen (toegang via Melaan 3, Mechelen).
Geslacht
Cursisten Projectatelier Academie Mechelen stellen tentoon in Kunsthal Mechelen, Melaan 3
De tentoonstelling is gratis te bezoeken op volgende dagen
mei 2025 za 24 • zo 25 • do 29 • vr 30 • za 31
juni 2025 zo 1 • do 5 • vr 6 • za 7 • zo 8 • ma 9
Telkens van 13:00 tot 18:00.
INGANG Melaan 3 te Mechelen
• F. Algoet • M-J. Berghs • R. Bertels • E. Bumba • G. Claessens • M. Cnops • B. Borger • B. De Busser • D. De Bruyn • K. De Coster • W. De Haes A-L. De Ruysscher • P. Flamant • P. Fosse • L.Geens • M. Haerens C. Lassois • F. Lejeune • N. Lenaerts • F. Loomans • M-P. Luypaert A. Maes • M. Moens • J. Martens • B. Pardon • A. Rikkers • P. Teck • K. Toubhans • E. Vanbillemont • G. Van Coppenolle • M. Van Dam • W. Vanderstede • M. Van der Auwera • J. van der Vegt • M. Vandorpe A. Van Duyse • A. Van Hoorick • M. Van Impe • A. Van Landeghem • K. Van Lent • C. Vanoppen • J. Van Wemmel • R. Verstappen • M.Vervoort • L. Vlassenbroeck • S. Volders • M. Weeghmans •
Less & More
Een tentoonstelling in Bleekstraat 7, Mechelen
met werk van de cursisten uit het Cross-Over Atelier Tekenen Schilderen onder leiding van Line Boogaert & Stefan Annerel
met werk van de Afstudeerders:
Ann Matheus – Arnaud Eekelaers – Conny Verellen – Jeanne De Buyser – Kaat Gheeraert – Liesbeth Slachmuylders – Machteld Deconinck – Peter Benoy
en hun ateliergenoten
Catherine Lijssens – Christiane Verstraeten – Dirk Vanmassenhove – Edgard Diaz – Gema Albiol – Lieve Engelen – Mieke Arts – Roger Van den Brandt – Shuang Wu
Expo: van 29 mei tot 1 juni en van 5 juni tot 9 juni, telkens van 13 tot 18uur (gratis). Locatie: Bleekstraat 7 – 2800 Mechelen
Het Cross-Over Atelier is er in de eerste plaats voor gevorderde cursisten. In overleg met docenten uit minimaal 2 disciplines wordt een traject uitgestippeld waarin eigenschappen, methodes en strategieën uit de gekozen disciplines verwerkt worden binnen een eigen artistiek parcours waar zowel uitvoering, onderzoek als reflectie aan bod komen.
Lesuren sluiten aan bij de andere specifieke ateliers en/of op afspraak met de docent-mentor(s) en gastdocenten.
Unfolding Architecture
Academie Mechelen
10 mei tot en met 1 juni 2025
‘Unfolding Architecture’ is een tentoonstelling naar aanleiding van opdrachten binnen het Atelier Keramiek onder leiding van Ingrid De Geest.
De cursisten van het 2de jaar konden werken rond het thema ‘Architectuur en Urbanisatie’
De opdracht bestond uit verschillende gelaagdheden:
– gebouwen: geometrische vormen samenstellen met kleiplaten
– omgeving: inplanting van gebouwen in een landschap (natuur of stedelijk)
– balans in compositie via ontwerp
– extra dimensie met organische toevoeging
– kleur- en/of glazuurstudie
Inspiratie vonden de cursisten in de piramide-architectuur, over de stad Lyon, tot oude en nieuwe architectuur in Mexico.
In de presentatie ontdek je werken van Rita De Graef, Virginie Grégoire, Sabine Verhaeghe, Ivette Morfin Wolf en Nancy Smessaert.
De cursisten van het 3de jaar konden werken rond het thema ‘Unfolding Architecture’
De opdracht bestond uit het ontwerpen van een driedimensionale vormgeving:
– diverse inspiratiebronnen leiden tot persoonlijke verwerking
– speelse interactie tussen vormen
– ambulante compositie: vorm en vlak zijn verplaatsbaar
– kleur- en/of glazuurstudie
De inspiratiebronnen gaan van het werk van Wassily Kandinsky, over Clic-Toys tot de Giant Causeway in Ierland.
In de presentatie ontdek je werken van Kristien Van Roy, Nelia Quesada en Margot Kennis.
The Village Meets The City, The City Meets The Village
Academie Mechelen > 10 mei tot en met 1 juni 2025
Hoe? Elkaars biotoop verkennen via het bewerken van foto’s die van Kartong naar Mechelen reisden en omgekeerd. Foto’s gemaakt door kinderen van daar en hier, die dorp en stad in beeld brengen.
Kartong is een dorp in Gambia aan de Atlantische Oceaan, met palmbomen, mangobomen, velden, zandwegen, één asfaltweg, moskeetjes, een kerkje, een school, een markt, winkeltjes én een KINDERATELIER, enig in zijn soort.
De naam is KUNTANGDAFERO / the Butterfly. Dit is the place to be om te tekenen, kleuren, musiceren, spelen, zandsculpturen te maken en zoveel meer. Er is geen academie, geen conservatorium, geen turnkring. Iedereen tussen 3 en 14 is welkom. De toegang is vrij. Er is veel enthousiasme en nieuwsgierigheid.
Mechelen heeft een band met the Butterfly want het project is een co-productie Kartong-Mechelen. Het kinderatelier is een privé-initiatief maar de stad subsidieert het project al lange tijd.
En zo gebeurt het dat ‘de butterflies’ op een dag Mechelen op de tafel zien liggen en de leerlingen van de Lagere en Middelbare Graad van Academie Mechelen Kartong ontmoeten.
De tentoongestelde werken zijn het resultaat van die beeldende uitwisseling. Ze werden in dialoog met elkaar opgesteld. Daar en hier vloeien in elkaar over. De ateliers van Valentina, Katleen, Katrien, Astrid, Arend, Thomas en Bert werkten mee aan het project.
Met bijzondere dank aan Dien De Bruyn,
Leerling Academie Mechelen en atelierbegeleider in the Butterfly, Kartong (Gambia).
https://mondiaal.mechelen.be/kuntangdafero
Art & Film: Afrikafestival
Ernest Cole: Lost & Found
Maandag 5 mei om 20u30
Maandag 12 mei om 20u35
‘Regisseur Raoul Peck geeft met zijn documentaire een stem aan een artiest die een plaats verdient bij de groten uit zijn vakgebied. Terechte winnaar van de prijs voor Beste Documentaire op het festival van Cannes.’ – De Tijd
ACADEMIC HAPPENING
Vrijdag 4 april 2025 vanaf 20u30
Cultuurcentrum Mechelen
De leerkrachten én leerlingen zetten hun Paasvakantie in met een “Academic Happening” (vroeger ook wel eens een fuif genoemd 😉
Ontdek jullie medecursisten op een andere, dansende, manier. Laat je verrassen door de muziekkeuze van onze docenten die zich ontpoppen als DJ.
En om middernacht een gastoptreden van DJ Frank Lascaux, recht uit de grotten …
AMSTERDAM
Dinsdag 1 april 2025
Mogelijkheid tot bezoeken aan o.a.
Expo Anselm Kiefer in Stedelijk Museum & Van Gogh Museum, en andere expo’s en collecties in Rijksmuseum, EYE Filmmuseum, Foam fotomuseum, …
OPGELET! Toegangstickets zijn NIET inbegrepen in deze studiereis.
Wie de EXPO ANSELM KIEFER wil bezoeken moet vooraf zelf een ticket met tijdsslot reserveren. Ticket voor de vaste collecties van Stedelijk is inbegrepen bij Kiefer. Voor de collectie Van Gogh moet je extra reserveren. Maar je kan natuurlijk ook van Amsterdam zelf genieten.
Zie: https://tickets.vangoghmuseum.nl/nl/tentoonstelling/tickets
Anselm Kiefer @ Van Gogh Museum & Stedelijk Museum
Voor het eerst in hun geschiedenis bundelen het Stedelijk Museum Amsterdam en het Van Gogh Museum hun krachten voor één grote tentoonstelling van een van de belangrijkste kunstenaars van onze tijd: ‘Anselm Kiefer – Sag mir wo die Blumen sind’ vertelt een uniek verhaal over de ontwikkeling van Kiefer als kunstenaar.
De kunstenaar krijgt een erepodium op een plek die sterk verbonden is met zijn artistieke ontwikkeling. Vanaf zijn jeugd heeft Kiefer een bijzondere band met het werk van Vincent van Gogh. Kiefers bewondering voor Van Gogh is tot op de dag van vandaag zichtbaar aanwezig in zijn werk. Ook heeft hij een lange, persoonlijke geschiedenis met het Stedelijk Museum Amsterdam. Het museum kocht en toonde vanaf het begin zijn werk, waardoor Kiefer erkenning kreeg voor zijn kunst.
Selma Selman @ Stedelijk Museum
Dit jaar is de twaalfde ABN AMRO Kunstprijs toegekend aan Selma Selman (1991). Als onderdeel van de prijs heeft Selman de tentoonstelling ‘Sleeping Guards’ gemaakt in het Stedelijk. In deze tentoonstelling zet ze een performance, tekeningen, installaties en film in om de positie van vrouwen en de waardering voor arbeid en materialen op een krachtige en poëtische manier te belichten. www.stedelijk.nl
American Photography @ Rijksmuseum
Met meer dan 200 werken belicht de tentoonstelling American Photography de rijke en veelzijdige geschiedenis van de fotografie in de Verenigde Staten. De tentoonstelling geeft een beeld van de Verenigde Staten door de ogen van Amerikaanse fotografen. Zo wordt duidelijk hoe fotografie sinds de uitvinding in de 19de eeuw overal is doorgedrongen; van kunst, nieuws en reclame tot privégebruik. Iconische werken van fotografen als Sally Mann, Robert Frank, Lisette Model, Nan Goldin, Richard Avedon, Andy Warhol, Paul Strand, Diane Arbus en James Van Der Zee zijn te zien naast verrassende foto’s van onbekende en anonieme makers. www.rijksmuseum.nl
Nuri Bilge Ceylan – Inner Landscapes @ Eye Filmmuseum
Eye Filmmuseum presenteert de eerste tentoonstelling in Nederland van de gelauwerde Turkse filmmaker en fotograaf Nuri Bilge Ceylan en brengt daarbij voor het eerst zijn prijswinnende films en zijn minder bekende landschapsfotografie samen. www.eyefilm.nl
INFO: Secretariaat Academie Mechelen / 015 28 29 90 – abk@mechelen.be
Lezing: Jo Coucke
COLLAGE
Maandag 24 maart 2025, om 19u
Kunsthal Mechelen (De Garage)
Onder-Den-Toren, 12, Mechelen
(Gratis)
Jo Coucke (1955) is zelfstandig kunsthistoricus. Hij schrijft en geeft lezingen over internationale hedendaagse beeldende kunst, maakt tentoonstellingen en is lid van de Belgische Vereniging van Kunstcritici. In de jaren 1980 was hij wetenschappelijk assistent van Jan Hoet in het Museum van Hedendaagse Kunst van Gent (nu S.M.A.K.) en van 1986 tot 2016 was hij kunsthistorisch medewerker van Deweer Gallery in Otegem. Hij is adviseur van de Panamarenko Foundation en publiceerde onder meer ‘Dixit Panamarenko’ (2021, Hannibal Books), een collage in boekvorm van uitspraken van Panamarenko, en ‘Panamarenko Fundamentals’ (2025, Borgerhoff & Lamberigts).
In de lezing voor de Academie Mechelen focust hij op het fenomeen en de geschiedenis van de Collage. Collage is een artistieke techniek die in verschillende vormen is gebruikt sinds de oudheid, zoals mozaïek, glas-in-lood en wandtapijten. Echter, de term “collage” werd voor het eerst gebruikt in het begin van de 20e eeuw door kunstenaars als Pablo Picasso en Georges Braque, die de kubistische beweging pionierden. Sindsdien heeft het tot de dag van vandaag een bijzonder parcours in de beeldende kunsten.
Lezing: Anne-Mie Van Kerckhoven
Zaterdag 22 maart 2025, 11u
Cultuurcentrum Mechelen
Minderbroedersgang 5, Mechelen
Anne-Mie Van Kerckhoven – of kortweg AMVK – is productief sinds eind 1970. In haar omvangrijk en divers oeuvre van tekeningen, schilderijen, collages, video en digitale werken overheerst een rechtlijnige vrouwelijke toon, waarin erotiek en machinefetisjisme elkaar ontmoeten.
Naast de beeldende kunsten speelt ook muziek, die ze samen met haar partner Danny Devos brengt met hun band Club Moral, een belangrijke rol.
AMVK is een sleutelfiguur in de Belgische kunstwereld en pionier in het gebruik van technologie in de kunst.
Een niet te missen Artist Talk !
ART&FILM #05: The Melt Goes On Forever: The Art & Times Of David Hammons
Maandag 17 maart om 20u35
Regie: Harold Crooks & Judd Tully
USA 2022, 101 min.
‘THE MELT GOES ON FOREVER’ is een uitmuntende docu over het vaak onderbelichte maar altijd zeer boeiende kunstparcours van de Afro-Amerikaanse artiest David Hammons.
Een mogelijke reden waarom Hammons’ kunst altijd wat onder de radar is gebleven is misschien omdat ze in geen enkel hokje past, en tegelijk een diepe – vaak subversieve – kritiek levert op zowel de Amerikaanse maatschappij als de elitaire kunstwereld.
Door zijn hele leven lang van medium en genre te veranderen (van sculpturen tot conceptuele kunst, van body prints tot videokunst en performance art) en invloeden uit alle richtingen te absorberen (in zijn werk zijn de meest uiteenlopende links te traceren, zowel naar Marcel Duchamp als Bruce Nauman, Charlie Parker, Gordon Matta-Clark, Yves Klein of de rapper Kool Moe Dee) heeft hij geen éénduidige en makkelijk aan de man te brengen stijl.
En dat Hammons geen interviews geeft en er weinig tot niks over hemzelf bekend is, helpt natuurlijk ook niet bij de promotie van zijn werk.
Ook in deze docu komt Hammons zelf niet aan het woord (behalve dan door zijn kunst, uiteraard), maar wordt zijn parcours wel helemaal getraceerd van bij het begin, bij de opstand in het Watts-getto van LA in 1965, een rebellie tegen het racistische politiegeweld die dagenlang zou duren, en die alleen door de inzet van 14.000 National Guards bedwongen kon worden.
Zijn verbondenheid met de anti-racistische en Black Power-zaak blijft tot vandaag een onlosmakelijk deel van zijn werk: zijn bekendste creatie is de ‘African-American Flag’, en de Black Lives Matter-beweging adopteerde zijn ‘In The Hood’ als visueel symbool.
Toch weigert Hammons zich ook daar in één hokje of hoekje te laten duwen, en pakt hij ook andere onderwerpen aan: zijn idee over de door galerieën, handel en marktprijzen gedomineerde kunstwereld bijvoorbeeld gaf hij weer door een eigen kraampje te installeren tussen straatverkopers in Manhattan, waar hij zijn zelfgemaakte sneeuwballen aan de man bracht in een ‘Bliz-aard Ball Sale’.
Kortom: zowel de man, de kunstenaar, zijn kunst én de docu zijn zéér de moeite om te komen ontdekken.
Lezing: Melissa Mabesoone
Melissa Mabesoone is beeldend kunstenaar, acteur en regisseur. Tijdens deze interactieve lezing/workshop zal Melissa het hebben over hoe ze met genderstereotiepe rollen omgaat in haar praktijk en die van buren (het collectief dat ze in 2012 met Oshin Albrecht oprichtte). Ze zal tevens haar recente onderzoek naar de mogelijkheden en begrenzingen van drag toelichten. Drag is een kunstvorm die we voornamelijk kennen door drag queens, maar evengoed schittert als die ten uitvoer wordt gebracht door drag kings, drag queers en drag creatures. In haar onderzoek duikt Melissa Mabesoone in de geschiedenis van drag kings en verschillende vormen van mannelijkheid.
Dag van de Academies
Zaterdag 22 februari van 10 tot 16u op de Mechelse Cultuursite.
De ‘Dag van de Academies’ is een jaarlijks event waarop alle academies voor deeltijds kunstonderwijs in Vlaanderen hun bruisende werking in de kijker zetten. Dit jaar is het thema ‘Play’. De Academie, de Beiaardschool en het Conservatorium doen uiteraard ook weer mee.
De gewone lessen worden opgeschort en vervangen door workshops en demonstraties die voor iedereen open staan. Beleef jouw academie op een andere en ‘speelse’ manier. Maak kennis met onze werking, onze leerlingen en leerkrachten.
Verwacht het onverwachte.
Van Vanitas-tekeningen met Play-Boy oortjes, over constructies bouwen geïnspireerd op spel en speelgoed in het Glaskunstatelier, tot drukken van Pixelart geïnspireerd op Space Invader.
Van een onderdompeling in een Zoo, over schaken met Marcel Duchamp, tot constructies maken met stokken en kleurvlakken geïnspireerd op ‘The Toy’ van Charles en Ray Eames.
En natuurlijk: een kettingreactie parcours in de traditie van Fischli & Weiss en variaties op de vele kinderspelen van Breughel én Francis Alÿs.
‘Ieder kind is een kunstenaar. De moeilijkheid is er een te blijven als je groot wordt.’ (Pablo Picasso)
Het volledige programma vind je op:
https://www.mechelen.be/dagvandeacademies
ART & FILM extra
YOKO OSHA: VOLUME II
Regie: Lazara Rosell Albear / 2017, 50′
ZATERDAG 15 FEBRUARI vertonen we om 19u00:
‘YOKO OSHA: VOLUME II’ is het tweede hoofdstuk van een trilogie waaraan de Belgisch-Cubaanse artieste Lázara Rosell Albear 14 jaar geleden begon.
De film is een gelaagd, intimistisch en subjectief zelfportret over haar terugkeer naar de wereld van de Santeria van de Regla de Osha op Cuba.
Deze vroeger door de regering verboden cultus heeft de jongste 20 jaar meer en meer volgers uit alle lagen van de bevolking aangetrokken.
De film versmelt diverse stijlen, van twintig jaar oude found footage Hi8 uit Benin tot met een mobieltje geschoten beelden: het resultaat is een eclectisch geheel dat verschillende facetten van de ceremonies samenbrengt.
Lazara Rosell Albear combineert heden met verleden en toekomst, en het individuele met het collectieve. De soundtrack bestaat volledig uit field recordings die in La Habana opgenomen zijn: die ongeziene klankenrijkdom wordt dan ook nog eens aangevuld met een live performance van de artieste.
Lázara Rosell Albear studeerde af aan het KASK in Gent, en is medestichter van MahaWorks.
Ze combineert in haar werk een veelheid aan expressiemiddelen: performance art, film, tekeningen, installaties en muziek – zo speelt ze niet alleen drums en percussie, maar ook trompet, shô en elektronica.
ZATERDAG 15 FEBRUARI om 19u00
TICKETS aan de kassa in de Kunsthal!
Vooraf om 18u rondleiding in De Garage
Achteraf om 20u live muziek-performance door Lazara Rosell
Een Art & Film-vertoning
i.s.m. Kunsthal Mechelen en Academie Mechelen.
ART&FILM #04: DAHOMEY van Mati Diop – Maandag 10 februari 2025 om 19u
In november 2021 staan 26 kunstschatten van het koninkrijk Dahomey op het punt Parijs te verlaten, om terug te keren naar hun land van herkomst: het huidige Benin.
Samen met duizenden andere artefacten werden ze in 1892 door Franse koloniale troepen geplunderd. Maar hoe moet je je verhouden ten opzichte van de schatten van je voorouders, in een land dat tijdens de afwezigheid van die schatten helemaal veranderd is? Het debat woedt onder de studenten van Benin…
Met een originele mix van docu en fictie, geeft Mati Diop (bekend van ‘Atlantique’) het woord aan een jonge generatie, en laat hen (en de kijker) reflecteren over dekolonisering en restitutie.
Bekroond met de Gouden Beer op het Filmfestival van Berlijn!
Filmhuis – Cultuurcentrum Mechelen i.s.m. Collectief Kanaga vzw & Mechelen Mondiaal
ART & FILM i.s.m. KUNSTHAL: CETTE MAISON zaterdag 18 januari 2025 om 19u
Een film van Miryam Charles (CAN-Haiti 2008, 73′)
In het kader van de expo ‘THE LAST PLACE THEY THOUGHT OF’ in Kunsthal Mechelen is, in samenwerking met de Academie, een filmluik verbonden, gecureerd door het collectief BLACK ARCHIVE, dat bestaat uit Maxime Jean-Baptiste, Eden Tinto Collins, Sofia Dati en Stéphane Gérard. Verspreid over drie zaterdagen zal het BLACK ARCHIVE-programma te zien zijn in het Filmhuis.
Miryam Charles is een regisseuse en producer van Haïtiaanse afkomst die momenteel in Montreal woont. ‘Cette maisonN’ is haar debuutfilm, die in première ging op het Festival van Berlijn. Sindsdien werd de film opgepikt door talloze festivals wereldwijd. Haar bekroonde werk onderzoekt thema’s als emigratie en de erfenis van de kolonisatie.
Een tienermeisje wordt dood in haar slaapkamer aangetroffen.Alles wijst op zelfmoord, maar het autopsierapport brengt andere feiten aan het licht. Tien jaar later gaan de regisseur en familie van de tiener op zoek naar het verhaal achter deze nooit opgeloste misdaad. De film onderzoekt de relatie tussen de veilige haven die de huiselijke ruimte is (of zou moeten zijn) en het geweld dat die veiligheid in gevaar kan brengen.
ART&FILM #03: APOLONIA, APOLONIA
Maandag 13 januari 2025 om 20u30
Een film van Lea Glob over de jonge kunstenares Apolonia Sokol (DK 2023, 116′). In 2009 ontmoet de Deense filmmaakter Lea Glob de jonge kunstenares Apolonia Sokol.
Omdat het leven van Apolonia uit het Grote Kunstenaarssprookjesboek lijkt te komen (geboren in een Parijs’ theater, opgegroeid in een kunstenaarsgemeenschap, studerend aan de meest prestigieuze academie van Europa, bohémien, hip en getalenteerd….) begint Lea Apolonia te filmen.
Maar hoe langer ze haar filmt, hoe meer het sprookje begint af te brokkelen: Apolonia leert dat een vrouwelijke kunstenaar nog altijd meer moet opgeven dan een man, en dat een eigen plekje in de kunstwereld zoeken een permanente worsteling is. Tijdens het filmen groeit er bovendien een speciale band tussen de documentairemaakster en de charismatische kunstenares: dertien jaar lang zal Glob Apolonia blijven filmen, ondertussen pratend over alle belangrijke zaken in hun leven – kunst, liefde, seksualiteit, geld en kapitalisme, het moederschap, de kwellingen en geneugten van het vrouw zijn, en hoe te slagen in een nog altijd patriarchale (kunst)wereld.
Beste Documentaire op het Internationaal Documentaire Filmfestival van Amsterdam (IDFA). Op de shortlist voor de Oscar voor Beste Documentaire.
Filmhuis, Cultuurcentrum Mechelen https://www.filmhuismechelen.be/review/apolonia-apolonia/
EXPO: PETIT MAITRE -KUNSTENAARSPUBLICATIES
De opstelling ‘Petit Maître’ in de vijf vitrinekasten in de gang van de Academie Mechelen brengt tien bijzondere boeken samen, elk uniek in zijn ontstaansproces, waaronder facsimiles, edities en kunstenaarsboeken. De term “petit maître”, letterlijk vertaald als “kleine meester”, verwijst hier niet alleen naar de bescheiden omvang van deze boekwerken, maar ook naar de intieme en vaak verborgen werelden die zij blootleggen. Elk boek biedt een glimp in de geest van de kunstenaar – niet via monumentale werken, maar juist via tekeningen, notities en observaties die het proces en de persoonlijke zoektocht van de maker onthullen.
De boekwerken van deze tentoonstelling komen uit de private collectie van één van onze docenten en worden getoond in het kader van het Cross-Over programma tussen Tekenaars en Schilders onder leiding van Line Boogaerts en Stefan Annerel.
Tot en met 21 december 2024, tijdens de openingsuren van de Academie Mechelen.
DEN HAAG – VOORLINDEN
DIRK BRAECKMAN * LEON SPILLIAERT * MICHAEL BORREMANS
Donderdag 19 december 2024
In de ochtend/middag bezoeken we het Kunstmuseum Den Haag. In de namiddag (14u) rijden we door naar Wassenaar om het prachtige Museum Voorlinden te bezoeken. Beide musea hebben vanzelfsprekend ook bijzondere vaste collecties. Alle toegangstickets zijn inbegrepen.
Kunstmuseum Den Haag
In de werken van de Belgische kunstenaars Léon Spilliaert (Oostende, 1881-1946) en Dirk Braeckman (Eeklo, 1958) lijkt het altijd nacht. Hoewel Spilliaert veelal werkte met inkt, potlood en krijt en Braeckman voornamelijk fotografeert, delen zij hun fascinatie voor de donkere uren. Het vele zwart, het grijs, lichtpunten die het donker benadrukken, schakeringen van duisternis: met hun nachtelijke blik verwerken zij hun directe omgeving en indrukken tot dubbelzinnige droombeelden die meer vragen oproepen dan antwoorden trachten te geven. Hun werken lijken uit eenzelfde gevoelswereld te ontstaan: zij tonen het mysterie, het ongrijpbare en het onbestemde.
Met de tentoonstelling Dirk Braeckman – Léon Spilliaert: Nachtdieren presenteert Kunstmuseum Den Haag de eerste tentoonstelling die volledig in het teken staat van de dialoog tussen het werk van Braeckman en Spilliaert.
Kunstmuseum Den Haag heeft een schatkamer van meer dan 160.000 kunstwerken. In de zalen dwaal je door de verhalen rondom de kunstwerken en ontdek je de diversiteit en schoonheid van de collectie van het Kunstmuseum.
Het museum bezit de grootste collectie werken van Piet Mondriaan ter wereld. Daarnaast heeft het ook prachtige deelcollecties van deHaagse School, Keramiek, Delfts Aardewerk, Glas en Mode. Er loopt tijdelijk ook een tentoonstelling rondom de wereldberoemde modeontwerper Christian Dior (1905 -1957) ‘A New Look’.
Museum Voorlinden, Wassenaar
De solotentoonstelling van Michaël Borremans (Geraardsbergen, 1963) bij Voorlinden, ‘A Confrontation at the Zoo’, toont een zorgvuldige selectie schilderijen uit de afgelopen twintig jaar. Ze getuigt bij uitstek van de intuïtief-poëtische relatie tussen zijn werken, in al hun verscheidenheid.
Michaël Borremans beheerst eeuwenoude technieken, maar zijn werk spreekt een eigentijdse en unieke taal. Zijn oeuvre omvat tekeningen, sculpturen, film en fotografie, maar het bekendst is hij om zijn olieverfschilderijen, die zinderen van de spanning tussen historische vorm en conceptuele urgentie. Borremans heeft een droogkomische voorliefde voor het absurde en theatrale. Zijn personages verschijnen vaak in zelfgemaakte kostuums, alsof ze zich voorbereiden op een toneelstuk of ritueel.
Naast de permanente werken in Voorlinden, zijn er ook nog 2 bijzondere presentaties.
Paul Kooiker brengt zijn sleutelwerk ‘Nude Animal Cigar’ naar Voorlinden. In deze fascinerende fotoreeks, geschoten met zijn iPhone, laat hij 63 naakten, 63 dieren en 63 sigaren in elkaar overgaan.
Bij Voorlinden krijgt Nick Cave zijn allereerste museale solotentoonstelling ooit met zijn serie ‘The Devil – A Life’.
LEZING ADRIEN TIRTIAUX
Adrien Tirtiaux (°1980, Etterbeek, BE) is kunstenaar en ingenieur-architect. In zijn praktijk verbindt hij beide disciplines tot installaties en contextuele ingrepen die spelen met binnen en buiten, fictie en realiteit. Torens, bruggen, trappen, … – al dan niet functioneel – mobiliseren het publiek om aan zijn werk deel te nemen of te reflecteren.
Adrien inspireerde docent Beeldhouwkunst Rien Schellemans tijdens zijn studies beeldhouwen om buiten het klassieke kader van ‘het atelier’ en ‘het autonome kunstwerk’ te kijken. Zijn site-specifieke en contextuele sculpturale/architecturale benadering van de kunstpraktijk is een interessant uitgangspunt. Kunst als een direct en ruimtelijk antwoord op de omgeving. https://www.adrientirtiaux.eu
Woensdag 27 november 2024 om 19u30 in Kunsthal Mechelen, De Garage, Onder-Den-Toren 12, 2800 Mechelen (Vrije toegang)
MAASTRICHT – TILBURG
Małgorzata Mirga-Tas * Beatriz González
Donderdag 21 november 2024
In de ochtend/middag bezoeken we het Bonnefanten Museum in Maastricht. In de late namiddag (15u30) rijden we door naar Tilburg om het prachtige Museum De Pont te bezoeken. Beide musea hebben vanzelfsprekend ook bijzondere vaste collecties. Alle toegangstickets zijn inbegrepen.
Bonnefanten Museum Maastricht
De eerste Nederlandse solotentoonstelling van Małgorzata Mirga-Tas is een primeur van formaat. Naast haar spectaculaire wandtapijtenreeks ‘Re-enchanting the World’ zijn ook niet eerder vertoonde en speciaal voor deze tentoonstelling gemaakte werken te zien.
Het werk van Małgorzata Mirga-Tas (Polen, Zakopane, 1978) is een visuele sensatie die uitnodigt tot diepere reflectie. De kleuren zinderen en de scènes zijn zo levendig dat ze lijken te bewegen.
Mirga-Tas bestrijdt het dominante negatieve en stereotiepe beeld van haar Roma-volk, dat eeuwenlang bijna uitsluitend door niet-Roma is gecreëerd. Zij grijpt terug op oude iconografie die ze in een nieuw jasje steekt om moderne verhalen te vertellen.
Marlies en Jo Eyck waren prominente verzamelaars in Nederland en ze creëerden onbetwist de belangrijkste voormalige privécollectie in Limburg. Het is voor het eerst dat de collectie in zijn volle omvang wordt tentoongesteld met 147 werken van 60 kunstenaars.
In het Bonnefanten is de Collectie Marlies & Jo Eyck opgesteld in drie clusters verspreid over tien zalen. De eerste twee zalen tonen een groep abstracte sculpturen uit de jaren 1980 en een uitgebreide reeks werken van één kunstenaar: de ‘computerpionier’ Peter Struycken. Daarna geven vijf zalen een beeld van de toenemende veelvormigheid van de collectie vanaf de jaren 1990 met o.a. werk van Ger van Elk, Carel Visser en Guido Geelen. Maar ook Marlene Dumas, Luc Tuymans, Fons Haagmans en Keith Edmier. De laatste drie zalen, waaronder de monumentale kopzaal, zijn gewijd aan de geometrisch-abstracte werken uit de jaren 1960 en 1970. De schilderijen en werken op papier zijn van internationale allure met werken van o.a. François Morellet en Richard Paul Lohse.
Museum De Pont Tilburg
Beatriz González (1932) is de grande dame van de hedendaagse Zuid-Amerikaanse kunst en een culturele sleutelfiguur van haar geboorteland Colombia. War and Peace: A Poetics of Gesture geeft een overzicht van haar indrukwekkende, decennia omspannende oeuvre. Daarnaast biedt de tentoonstelling een nieuw perspectief op González’ benadering van figuren en gebaren als dragers van emotie.
Naast sleutelwerken van González zijn in War and Peace verschillende series te zien die de kunstenaar maakte op basis van nieuwsbeelden die ze uitwerkte tot schilderijen, tekeningen, prints en werken in de openbare ruimte. In al deze werken concentreert González zich op een enkel lichamelijk gebaar om uitdrukking te geven aan empathie en wederzijds menselijk begrip. In de tentoonstelling zijn verschillende werken opgenomen die De Pont in 2021 voor de collectie heeft verworven.
ART&FILM #02: GAMLET
In ‘GAMLET’ volgen we Gamlet Zinkivskyi, de beroemdste Street Artist van Oekraïne. Toen de Russen met een colonne tanks het land binnenvielen, kreeg Gamlet van zijn commandant het bevel om te blijven schilderen. Humor is zijn krachtigste wapen.
Een jaar na die grootschalige inval van Rusland ging de Belgische regisseur Jan Beddegenoodts met Gamlet en zijn beste vriendin Nastia op stap door het geteisterde, verscheurde land, en ontmoeten we soldaten en andere kunstenaars die hem inspireren. Allemaal proberen ze op hun manier hun leven voort te zetten in een onmogelijke situatie – ‘Broken but not destroyed’. Ook Gamlet blijft ondanks de verwoestingen en de doden vastberaden kunst maken, in de overtuiging dat kunst, zelfs te midden van oorlog, een verbindende kracht is.
‘GAMLET’ is een roadmovie (41’) met kunstenaars en soldaten door een land in oorlog, en een document over de veerkracht van de menselijke geest.
Dinsdag 19 november 2024 om 18u45 & Maandag 2 december 2024 om 19u30
Filmhuis, Cultuurcentrum Mechelen – www.filmhuismechelen.be/vertoning/art-film-gamlet/
Het Verloren Uur (12+)
Halloweentocht
In samenwerking met het Conservatorium van Mechelen
Zaterdag 26 oktober start de wintertijd. Die nacht verliezen we een uur, maar dat is niet alles.
De Academie opent een deur naar een andere wereld, vol mysterieuze en vreemde dingen. Durf jij het aan om een griezeltocht te maken door de duistere gangen?
Een veertigtal leerlingen van de afdeling Improvisatie van het Conservatorium vertellen, gidsen, acteren en jagen jullie de stuipen op het lijf in de griezelige gangen en lokalen van de Academie.
Aanvang om 18u30, 19u00, 19u30, 20u00, 20u30
Tocht duurt circa 45’
Gratis
+12
Inschrijven : QR code
Niet ingeschreven? Niet getreurd, kom gewoon langs.
Steeds 5 minuten voor aanvang verzamelen in de binnentuin van de academie/ ingang Melaan.
Venetië
60ste Biënnale van Venetië 2024
Reis #1 van 20 tot 24 oktober 2024 (volzet)
Reis #2 van 24 tot 28 oktober 2024 (volzet)
De Biënnale van Venetië van 2024, met als thema ‘Foreigners Everywhere’, loopt van 20 april tot 24 november 2024. Deze editie, samengesteld door Adriano Pedrosa, benadrukt diverse verhalen, van hedendaags tot historisch, waarbij de nadruk wordt gelegd op de genuanceerde ervaringen als buitenlander in de onderling verbonden wereld van vandaag.
De centrale tentoonstelling in de Giardini en het Arsenale toont werken van meer dan 330 kunstenaars. De selectie omvat een breed spectrum aan kunstenaars, van opkomende talenten tot gevestigde figuren, waaronder Beatriz Cortez, Olga De Amaral en Yinka Shonibare, naast een speciale erkenning van invloedrijke historische kunstenaars zoals Frida Kahlo en Diego Rivera.
Daarnaast zijn er natuurlijk meer dan 80 nationale “paviljoenen” verspreid over de Giardini (29 stuks), het Arsenale (23) en over de ganse stad nog eens meer dan 30 locaties. Het Belgisch paviljoen wordt bevolkt door ‘Petticoat Government’, een collectief rondom Simona Denicolai & Ivo Provoost, Antoinette Jattiot, Nord en Speculoos. In het kader van de Biënnale van Venetië 2024 stellen ze een multidisciplinair scenario voor met bestaande folkloristische reuzen en reuzinnen, die geleend zijn van diverse gemeenschappen in België, Frankrijk en Spanje. Bij de Noorderburen is ook een collectief rond Renzo Martens te zien, CATPC. Andere kunstenaars in landenpaviljoens zijn o.a. First Nation Archie Moore (Australië, winnaar van de Gouden Leeuw), Yael Bartana (Duitsland), Wael Shawky (Egypte), Oekraïense vluchtelingen in het Poolse paviljoen, Jeffrey Gibso (USA), Anna Jarmolaeva (Oostenrijk),…
In de stad vind je dan ook nog eens meer dan 30 “Collateral Events”.
Blikvangers daar zijn o.a. Berlinde De Bruyckere in de San Giorgio Maggiore, Ernest Pignon-Ernest (Fondazione Louis Vuitton), Julia Mehretu (Palazzo Grassi), Pierre Huyghe (Punta della Dogana), Christoph Büchel (Fondazione Prada).
En natuurlijk is er nog altijd Venetië zelf als het centrale kunstwerk!
We reizen met een groep van max. 40 personen/reis. We vertrekken met een ochtendvlucht (9u30) vanuit Brussels Airport naar Venetië Marco Polo. We varen met een private boot naar het prachtige viersterren hotel Indigo op het rustige Sant’Elena op amper 300m van de Giardini.
De terugreis is met een middagvlucht (om 14u terug in Brussel).
FINAL SHOW … in september 2024
Opening: donderdag 12 september 2024 vanaf 19 uurKunsthal @ Cultuurcentrum, Minderbroedersgang 5, 2800 Mechelen
Proclamatie afstudeerders Specialisatie
(om 19 uur in het Auditorium van het Cultuurcentrum):
Anna Van Landeghem, Anupama Gudjahur, Arlette Van Duysse, Barbara Pardon, Bea De Borger, Elena Salles, Erik Vanbillemont, Eva Van Heuverbeke, Frank Loomans, Gema Albiol, Guy Claessens, Ingrid Collet, Jeannine Van Hees, Karine Gutschoven, Katleen Vinck, Kurt Van Baekel, Marc Cnops, Marie-Jeanne Berghs, Nancy Peeters, Peter Simon, Philippe Fosse, Tom Gentij.
De tentoonstelling is gratis te bezoeken van 13 tot 15 en van 19 tot 22 september 2024 (van 13 tot 18 uur).
Karine Gutschoven
Jeannine Van Hees
De studenten van de dagcursus schilderkunst aan de Academie Mechelen zetten hun talenten voor de tweede keer in de schijnwerpers in de Bleekstraat 7.
De naam Les XXV verwijst naar de kunstenaarsgroep Les XX, die mede door James Ensor werd opgericht. Les Moustiques speelt op een speelse manier in op de Circle Artistique, die ontstond na het uiteenvallen van Les XX. Want kunst mag ook weleens een beetje speels en luchtig zijn!
Kunstenaarscollectieven zoals dit hebben een dubbele rol: ze bieden niet alleen inspiratie en ondersteuning aan de leden, maar zorgen er ook voor dat het werk van minder bekende kunstenaars opgemerkt wordt. Ondanks de verschillende achtergronden, meningen en stijlen, delen de leden een gemeenschappelijk doel en versterken ze elkaar. Het is ook eigen aan zulke collectieven dat hun samenstelling in de loop der tijd kan veranderen, wat zorgt voor een dynamische en steeds evoluerende groep.
Oorspronkelijk geïnspireerd door het Ensor-jaar, groeide de expo uit tot een verkenning van Oostende, de zee, Ensor’s kleurenpalet en maskers. Maar de tentoonstelling toont ook unieke en individualistische werken en werken die een dialoog aangaan met het prachtige pand en zijn vele architecturale details.
Onder de curatorschap van docente Sacha Eckes presenteren deze (ongeveer) XXV Moustiques een gevarieerde en boeiende kunstervaring.
Kom langs en ontdek het frisse talent van deze opkomende kunstenaars. Jouw bezoek biedt hen waardevolle ondersteuning en laat je een unieke kunstervaring zien. We hopen je daar te zien!
LES XXV MOUSTIQUES
Katleen Bosteels, Pat Busselen, Marc Comyn, Marie Claire Cuylits, Chris De Bock, Mireille Desmet, Patricia D’Haese, Martine D’hont, Brian Garston, Lucas Geerts, Agnes Geijskens, Marijke Goovaerts, Lieve Hertens, France LeJeune, Edith Leyssens, Yinan Liu, Anne Merckx, Magda Meskens, Anna Plaskie, Annick Peremans, Fien Puttemans, Elena Salles, Annemie Van Asbroeck, Klaartje Vandermeulen, Evy Van Elsuwege, Tatiana Vasiloi, Johan Waes.
Bleekstraat 7, 2800 Mechelen
Vernissage op vrijdag 4 oktober van 18 – 21 uur
Open op 5, 6, 11, 12 en 13 oktober 2024 van 14 – 18 uur
(of op afspraak: 0473/86.60.48)
Mars UVRM – zondag 22 september 2024
In het kader van het 75 jarig bestaan van de Universele Verklaring van de Rechten van de Mens (*) stapte de Mars UVRM op zondag 22 september door Mechelen.
De muziek werd geschreven en gecomponeerd door Simon Van Hoecke. De fanfare Toeterdonk uit Tildonk speelde de muziek onderweg. Op de start (Kazerne Dossin), de 4 stopplaatsen en het einde regisseerde Pier De Kock verschillende acts in het kader van de mensenrechten.
Verschillende (jongeren)ateliers van de Academie Mechelen creëerden kunstwerken voor deze stoet. Een selectie van de werken worden nu in de Academie getoond. Misschien herken je wel jouw oude eenzame sokken?
Meer info: https://www.toeterdonk.be/creaties/uvrm/mechelen/
(*) De Universele Verklaring van de Rechten van de Mens is een verklaring die op 10 december 1948 is aangenomen door de Algemene Vergadering van de Verenigde Naties om de Rechten van de mens te omschrijven.